/2018

10ªMostra Internacional d’Art Tèxtil

Inauguración

El viernes dia 26 de octubre a las 20,00 horas, tendrá lugar la inauguración de la 10ª Muestra Internacional de Arte Textil en La Garriga.

Se contará con la presencia de la alcaldesa de la Garriga, Meritxell Budó, del Regidor de Cultura del Ayuntamiento de la Garriga, Albert Benzekry y de la presidenta de l’Associació Catalana de Puntaires, Rosa Mª Provencio.

Como en otras ocasiones se disfrutara de una actuación musical a cargo de l’Escola de Música Josep Aymerich

 

By |2018-10-25T19:07:00+01:00October 25th, 2018|Categories: NEWS|Comments Off on 10ªMostra Internacional d’Art Tèxtil

Revista DATA TEXTIL #38

DATA TEXTIL 38Periódicamente, el CDMT  “Museus Textiles i de Moda en Catalunya”, ubicado en Terrassa, publica una revista muy interesante para toda aquella persona interesada en el arte textil y la moda.

Totalmente digital y gratuita está al alcance de tod@s. Como siempre, encontraréis artículos especializados sobre el textil y la moda, firmados por investigadores de distintos ámbitos. Las temáticas son también variables. En este ejemplar encontraréis: “las flores en los diseños de encajes”, “la máquina de coser y la historia social de la mujer” o la exposición sobre William Morris y el movimiento de Arts & Crafts en Gran Bretaña.

Pinchar en la foto para acceder a la revista.

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Periodically, The CDMT “Museus Textiles i de Moda en Catalunya”, located in Terrassa, publishes a cool magazine for anybody interested on textiles and fashion. It is free and digitalized being accessible to everybody.  On this issue:  “Flowers in lace designs”. “The sewing machine and the women social history” or the William Morris exhibition “Arts & Crafts movement in Great Britain”, and other interesting themes.

Also English version. Link to DATA TEXTIL#38

By |2018-10-17T12:31:34+01:00October 17th, 2018|Categories: NEWS|Comments Off on Revista DATA TEXTIL #38

Visita a “Lacis Museum of Lace & Textiles”

El mantón de Manila

Mi reciente visita al  “Lacis Museum of Lace & Textiles”, me da pie a escribir unas referencias sobre el Mantón de Manila. Tuve ocasión de visitar la preciosa y valiosa exposición temporal de mantones ubicada en el segundo piso de la Casa Museo sito en el núm. 2892 de Adeline Street, en Berckley, California.

Fuimos atendidas, un grupo de tres personas, por el Sr. Jules Kliot, director del Museo, quien nos dio todo tipo de información sobre un total de  57 piezas expuestas pertenecientes a los siglos XIX y XX

Los mantones de Manila toman su nombre de la capital de las Islas Filipinas, antigua colonia española hasta 1898  que fue descubierta por Fernando de Magallanes en 1521 durante el reinado de Felipe II. En Manila, hacían su primera escala los barcos en su viaje desde China hasta España.

La tradición del bordado es tan antigua en China, como lo es la seda, materia prima que este país desde siempre ha sido un gran productor. Se bordaban en la provincia de Cantón y se exportaban desde Manila al resto del mundo. Desde el siglo XVI el galeón de Manila, transportaba a España tejidos chinos, sin embargo los mantones propiamente dichos, se produjeron a partir del siglo XIX. Las piezas de más calidad se embalaban en cajas finamente lacadas, que algunas llegaron a reconvertirse en mesas. Los abanicos y las porcelanas formaban parte también de los productos que solían traer los barcos españoles desde el sudeste asiático. Su ejecución en un principio totalmente artesanal, se industrializó posteriormente, realizándose el bordado de forma mecánica. El grosor del hilo de seda y la densidad de las puntadas son dos características que ayudan a distinguir la forma en que se ha trabajado. 

El mantón de Manila, conjuntamente con la mantilla española, han sido dos prendas características de la indumentaria femenina típicamente española. En la provincia de Sevilla se españolizó el bordado durante el siglo XIX y se popularizó su utilización, incorporándose a los trajes típicos regionales en Madrid, Aragón, Andalucía y en los trajes de danza española y flamenca.

Pero no solo en España tuvo renombre el mantón, también durante la época Victoriana se adaptó a la indumentaria inglesa de la época; en los años 60 al estilo bohemio y en siglo XXI a la vestimenta casual. Como complemento del vestir, cubre los hombros y proporciona abrigo si es necesario. En otras ocasiones puede ocupar un lugar destacado en la decoración de interiores, sobre un piano, como elemento divisorio en una habitación o como una sobre colcha.

La inherente belleza del chal ha conseguido adaptarse a través de los tiempos y las culturas. Su trabajo de bordado ejecutado de forma exquisita se puede apreciar desde la distancia, por sus brillantes y sedosos colores, sus diseños florales, de aves, geométricos…siempre enmarcados por un fleco que tiene también su propia personalidad. Realizado mediante nudos, combinando los colores con los bordados del mantón y en anchuras que oscilan desde unos 20 cm hasta o los 50 cm. o en algunos casos más, pueden ayudar a distinguir su origen o su antigüedad. Cuanto más ancho es el fleco más moderna suele ser su producción.   Pinchar en las fotos para zoom.

Exposición abierta desde el 6 de abril de 2018 a 5 de octubre de 2019

(Bibliografía: Museo Textil y de la Indumentaria, Madrid y www.artesania nava.com)

 


 

 

Mr. Jules Kliot. Director of the Museum

Knotted fringe

Canton silk shawl (early 20 c.)

Detail

 

 

 

 

 

 

Detail

Canton silk shawl (1920)

 

 

 

 

 

 

(Tap on pictures for zoom)


 

 

 

During the visit

The ‘Mantón de Manila’

My recent visit to the Lacis Museum of Lace & Textiles, gives me the opportunity to write a few words about the “Manton de Manila”. I had the opportunity to visit the beautiful and valuable temporary exhibition of shawls located on the second floor of the Museum, located at no. 2892 of Adeline Street, in Berckley, California.

We were attended, a group of three people, by Mr. Jules Kliot, director of the Museum, who gave us splendid information about a total of 57 pieces belonging to the 19th and 20th centuries.

“Mantones de Manila” take their name from the capital of the Philippine Islands, former Spanish colony until 1898, that was discovered by Fernando de Magallanes in 1521 during the reign of Philip II. The Spanish vessels, made their first stop in Manila on their trip from China to Spain.

Lacis Museum

The embroidery tradition in China is so old as silk is, fiber that this country has always been a great producer. They were embroidered in the province of Canton and exported from Manila to the rest of the world. It was since the sixteenth century that Galleon de Manila, transported to Spain Chinese textiles, however shawls themselves, were produced from the nineteenth century. The highest quality pieces were packed in finely lacquered boxes; some of them were later converted to tables. The fans and porcelain were also part of the products that used to bring Spanish ships from South East of Asia to Spain. Its execution, in the beginning handmade, was later industrialized, performing the embroidery mechanically. The thickness of the silk thread and the density of the stitches are two characteristics that help to distinguish the way in which it has produced.

Mantón de Manila, together with the Spanish mantilla, they have been two characteristic garments in the typical Spanish women’s clothing. In Seville’s area, the design of the embroideries was Spanishized during the 19th century and its use became popular, applying to regional costumes in Madrid, Aragón, Andalusia as well as in Spanish and Flamenco dance costumes.

But not only in Spain was the shawl famous, also during the Victorian era the shawl was part of the English clothing of that time, something similar happened with the Bohemian style in the 60’s and the 21st century casual dress. As a complement to women’s clothing, it covers the shoulders and provides comfort if necessary. In other occasions it stands out in interior decoration, on a piano, as a dividing element in a room or as a cover bed.

The inherent beauty of the shawl has managed to adapt itself through time and cultures. The delicate executed embroidery work can be appreciated from the distance, for its bright and silky colors, its floral, bird, geometric designs … always framed by a fringe that also has its own personality. Worked with knots and combining the colors with those used when embroidering the shawl and in widths ranging from about 20 cm to 50 cm. or in some cases more, the fringe can help distinguish the age and sometimes de origin of the shawl. The ancient fringes were usually narrower than the more moderns who sometimes reach a width of 50 cm. or more.

Exhibit: Since April, 6 2018 to October, 5 2019

(Bibliography: Museo Textil y de la Indumentaria, Madrid and www.artesania nava.com)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

By |2018-06-22T12:01:14+01:00June 22nd, 2018|Categories: NEWS|Tags: , , |Comments Off on Visita a “Lacis Museum of Lace & Textiles”

Lace exhibition “Cami de somnis”

Creative project that connects the tradition of lace, the natural geometry of flowers and arabesques motifs used in Islamic world

 

As flowers are inherently geometric in its various natural forms, there is also a geometric relationship in the structure of the wall designs in the Islamic world architecture and the traditional patterns of the lace that have a long tradition in Europe. The geometry is therefore, a link that allows to merge the three worlds, by themselves distant in some way: The floral geometry of nature. the Islamic decorative art and the centennial tradition of European lace. This is a thread not enough explored today.

The project displays the different creative options that emerge from this blending. Contemporary  small creative samples, elaborated by a group of lacemakers from Catalonia, that are  at the same time based on  some of our most ancient traditions:  Twist and crossed threads, wall decorations and varied tools.

This exhibition opens a window to explore these three traditions and it takes us to think over.  The multiple geometric shapes give us a visual space where to look for new sensations and let  us fly our imagination .

An approach to the exhibition:  https://youtu.be/m2yTW1-DDoo 

The exhibition can be visited from 6th. April to 29th. April 2018 More information:  Tel. +34 93 792 44 44    museu@arenysdemar.cat

 


 

Proyecto creativo que conecta la tradición del encaje, con la geometría natural de las flores y los motivos arabescos del arte Islámico

Así como las flores son intrínsecamente geométricas en sus formas naturales variadas, existe también una relación entre las estructuras de los murales de la arquitectura islámica y los tradicionales diseños de los encajes, con larga tradición en Europa. La geometría, es por tanto un medio que nos permite la fusión de tres mundos diferentes, y distantes en sí mismos: La geometría floral de la naturaleza, el arte islámico decorativo y la centenaria tradición de los encajes. Este es un camino, hoy por hoy no suficientemente explorado.

El proyecto nos muestra las diferentes opciones creativas que emergen de esta fusión. Pequeñas muestras creativas, libres y contemporáneas, elaboradas por un grupo de encajeras catalanas, que se basan en algunas de nuestras más antiguas tradiciones: El cruzado de los hilos, la decoración de murales y diversos útiles de trabajo.

La exhibición nos abre una ventana donde explorar estas tres tradiciones y nos lleva a pensar sobre ellas. Las múltiples formas geométricas nos lleva a visualizar nuevas sensaciones y deja volar nuestra imaginación.

Una aproximación a esta muestra podéis verla en: https://youtu.be/m2yTW1-DDoo

Inauguración: 6 de abril 2018, Sala Calisay de Arenys de Mar. a las 20.00 horas.  La exposición se podrá visitar hasta el dia 29 de abril de 2018. Mas información:     Tel. +34 93 792 44 44    museu@arenysdemar.cat

By |2018-04-04T10:57:08+01:00April 4th, 2018|Categories: LACE EVENTS|Tags: , , |Comments Off on Lace exhibition “Cami de somnis”

Feria Internacional de Encajes de Arenys de Mar / 4th International Lace event in Arenys de Mar

The next 27th, 28th and 29th April will take place in ARENYS DE MAR, (Barcelona) the 4th INTERNATIONAL LACES EXHIBITION. Representations of France, Belgium, Czech Republic, Poland, Germany and the main Catalonian lace Associations will be present, as well as some lace suppliers, displaying threads and lace tools.

Program of events (in Spanish):   4ª FERIA INTERNACIONAL DE ENCAJES. ARENYS DE MAR


Los próximos días 27, 28 y 29 de abril de 2018, podremos asistir a la 4ª Feria Internacional de encajes en Arenys de Mar., con representación de países como Francia, Bélgica, Cjequia, Polonia, Alemania y las principales escuelas y asociaciones catalanas  de encaje.
By |2018-03-06T09:46:49+01:00March 6th, 2018|Categories: LACE EVENTS|Tags: , |Comments Off on Feria Internacional de Encajes de Arenys de Mar / 4th International Lace event in Arenys de Mar